# Satyan Anthikad
18. März 2023, 10:50 Uhr IST
PVor 35 Jahren sprach M.P. Virendra Kumar spricht. Die ganze Zuhörerschaft verfolgte die rund eine Stunde dauernde Rede ohne mit der Wimper zu zucken; Gehört! Obwohl es sich um ein ernstes Thema handelte, präsentierte er es auf eine leichte Art und Weise. Später in einem privaten Gespräch fragte ich: “Wie haben Sie es geschafft, das ganze Publikum zu halten”? “Es sollte sich auf das Hauptthema konzentrieren” – sagte er. „Man muss die Meinung des Publikums kennen, um zu sprechen. Wichtiger ist es, Geschichten oder Erlebnisse zu erzählen, die unterhalten und die Zuhörer zum Lachen bringen.”
Genau, wenn man darüber nachdenkt. Alle guten Redner sprechen mit einer Prise Humor über ernste Themen. Das ist es, was sich tief in unsere Herzen eingeprägt hat.
Ich habe die Reden von Sukumar Azhikode viele Male gehört. Er spricht während seiner gesamten Rede mit einem Hauch von Humor. Erinnert mich an einen vor langer Zeit stattgefundenen Vortrag im Rathaus über „Poontana“. So malte er die Person namens Poonthanam mit Worten über die Relevanz von ‘Jnanapana’ im menschlichen Leben…
‘Punthanam, der höchste Devotee von Guruvayurappan, dem Abhängigen! Punthanam, der all seine Sorgen nur diesem Thirunada anbietet. „Sohnlos“ Poonthanam Plötzlich klatschte das ganze Publikum. K., der damals Ministerpräsident war. Karunakarans monatliche Besuche bei Guruvayur waren Neuigkeiten. Der Eintritt seines Sohnes Muralidharan in die Politik war umstritten. Die Spitze der Worte reichte in einem Moment vom Ende dazu.
Aber er sagte nichts, was nicht hätte gesagt werden sollen. Das ist Humor mit Präzision. ‘Sakshal Sreenarayanaguru kam direkt und S.N.D.P. Vellappally hätte gegen Natesan verloren, wenn er um die Position des Versammlungsleiters gekämpft hätte.“ Die Aussage hätte selbst Vellappally zum Lachen gebracht.
E.K. Srinivasan und ich verpassen keine Gelegenheit, Nayanars Reden zuzuhören. Wer außer Nayanar kann fragen: “Warum ist Gott ein Felsen?” Keiner der Kritiker war Nayanar gegenüber feindselig, weil sie wussten, dass er einen verdorbenen Sinn für Humor hatte.
Lachen ist Nervenkitzel
Das ist auch die Methode im Film. Es gibt sehr wenige Leute, die gegen den Film „Sandesam“ sind. Der Film ist 32 Jahre nach seiner Veröffentlichung immer noch in Erinnerung, weil mehr Menschen den Humor darin genießen konnten.
Der Umgang mit dem Film ‘Varavelp’ ist ein heißes Thema. Srinivasan hat die Handlung aus eigener Erfahrung ausgewählt. Tatsächlich erzählte Srini es nicht als Geschichte. Die wahre Geschichte seines Vaters, der ein perfekter Kommunist war, kaufte mit Mühe und Schulden einen Bus, und plötzlich wurde er als Kapitalist abgestempelt und dafür von Arbeitern und Gewerkschaftern gejagt. Als ich davon hörte, hatte ich das Gefühl, dass es eine Möglichkeit für einen Film gibt. Aber wenn es als ernstes Problem dargestellt wird, ist es nicht richtig – sagte Srinivasan.
“Lass es uns mit einem Witz abschließen.” Eingepackt Die Leute brachen in Gelächter aus, nachdem sie Mohanlals Murali gesehen hatten. Durch dieses Lachen wurde die Botschaft in die Köpfe der Zuhörer eingebettet.
„Natotikat“ war die Geschichte zweier arbeitsloser Jugendlicher. „Gandhinagar Second Street“ handelt vom Dilemma eines jungen Mannes, der sich in der Kolonie, in der seine Freundin lebt, als Gurkha ausgeben muss. „Frieden für die Weisen“ ist die Geschichte eines armen Hausbesitzers, der mit Schulden belastet ist. Viele meiner Filme, darunter „Oru Indian Prana Katha“ und „Naan Prakashanum“, behandeln ernste Themen. Das Publikum liebte es, weil es in Form einer Komödie präsentiert wurde.
Es scheint, dass Lachen einprägsamer ist, wenn ein Unterton von Schmerz vorhanden ist. Erinnern Sie sich an die Szene in „Nadotikatti“, in der Mohanlal zu Shobhanas Haus kommt, um Kerosin zu kaufen. Auf dem Höhepunkt der Armut bittet er um einen Kredit für Kerosin und Reis. Wir sind überwältigt von Mohanlals Gesichtsausdrücken und Dialogen in dieser Szene.
Darin liegt die Traurigkeit des Mangels. Dies ist auch ein Grund für Shobhana, mit Lal zu sympathisieren.
Gehen wir ein wenig zurück. Diese Kunstformen haben uns seit den Tagen des Kinos und des Theaters zum Lachen gebracht. Charlie Chaplin ist das beste Beispiel. NN in Malayalam. Pillais Theaterstücke waren die Leidenschaft einer ganzen Generation. Sie waren bekannt für ihren scharfen Humor. Mutukulam Raghavan Pillai und S.P. Pillai hat sich auch verschiedene Comedy-Acts ausgedacht. Adoorbhasi hingegen brachte uns mit ihrem Aussehen, ihrer Stimme und ihrem Körper zum Lachen. Bahadur war ein anderer Stil. Diese unschuldigen Ausdrücke sind immer noch faszinierend. Aber damals hatten die Komödien nicht viel mit der Hauptgeschichte zu tun. Sogar einige berühmte Schriftsteller schreiben im Drehbuch, dass „hier eine Comedy-Szene sein könnte“. Später kreieren Adoorbhasi und Bahadur Comedy-Szenen.
Deshalb hatten einige Filme dieser Zeit Polizisten und Teejungen nur für Comedy. Die meisten Polizisten heißen „Kuttanpilla“. „Kuttan Pillay“ und „Uttarav“ waren regelmäßige Dialoge. Dann änderte sich die Geschichte. Von Premnaseer und Mohanlal bis Fahadh Faasil, die Helden brachten uns zum Lachen.
Ich glaube, dass Comedy nie aus der Mode kommt. Ich weiß nicht, ob die neue Generation Kunchan Nambiar und Sanjay liest. Diejenigen, die sie kennen, werden verstehen, was die Grundlage einer immerwährenden Komödie ist.
VKN Literatur ist eine andere Magie. Immer wenn meine Gedanken durch die Filmarbeit gestört werden oder hängen bleiben, nehme ich Zuflucht in VKN. Das Lesen einer oder zwei seiner Geschichten wird Sie umhauen. Wir finden ein Wort oder einen Satz auch nach mehrmaligem Lesen noch frisch.
Ich hatte das Glück, VKNs Kurzgeschichte „Prema Vum Vihavam“ in einen Film mit dem Titel „Appunni“ zu verwandeln. Ich hatte diese Geschichte in dieser Zeit viele Male gelesen. Ich habe die Geschichte vor ein paar Jahren noch einmal gelesen. Ein Text ist mir lebhafter ins Auge gesprungen als der, den ich zuvor gelesen hatte. V. K. N. sagte, als Ayyappan Nair müde nach Panthal kam, nachdem sie durch das ganze Land gewandert war, ohne den Bräutigam ihrer Tochter zu sehen, kam Ammu „wie ein ungeschriebenes vierzehnzeiliges Gedicht“ heraus. Geschrieben von Wir können ein vollständiges Bild dieses Mädchens in einer einzigen Zeile sehen.
„Ein ungeschriebenes Gedicht mit vierzehn Zeilen“ Tränenbefleckte Augen, zerzaustes Haar und tränenüberströmte Wangen – wahrlich ein ungeschriebenes Gedicht mit ausgeschnittenen, korrigierten und eingefärbten Buchstaben.
Vellore Krishnankuttys Methode war anders. Er brachte uns mit Anekdoten zum Lachen. Basheer’s ist eine andere magische Welt. Basheer lehrte uns, unter Tränen zu lachen. Ich habe das Gefühl, dass man sich wegen der morgigen Komödie keine Sorgen machen muss. Grundlegende menschliche Emotionen ändern sich nicht viel. Methoden und Medien können sich geändert haben. Liebe, Sehnsucht, Feindschaft und Opfer bleiben wie zuvor.
Comedy ist Medizin. Eine Medizin, die Krisen mit Leichtigkeit bewältigen kann. Das ist der Kommentar, den ich früher regelmäßig gehört habe, als ich in Filmen war –
Daran hat sich bis heute nichts geändert: „Wenn im Kino gelacht wird, wird der Film ein Hit“. Ein Blick auf die jüngsten Blockbuster-Filme wird es deutlich machen. Filme wie „Nna Than Kes Kod“, „Jayajaya Jayahe“ und der mittlerweile überwältigende „Romancham“ wurden nicht wegen ihrer Starbesetzung wahrgenommen. Möge es morgen sinnvollere Lacher geben. Im Film, in der Literatur und teilweise in der Politik. Der Star des Films lächelte immer. Von Bahadur bis zur neuen Generation Rajesh Madhavan brach das Theater in Gelächter aus. Auch wenn sich die Dialoge geändert haben, steht Chiri im Film immer noch als Heldin da.
Hier sind einige Dialoge, die im Theater in Gelächter ausbrechen…
Die Herausforderung, Menschen zum Lachen zu bringen, kann nur durch Lachen angenommen werden. Kino verändert sich auch entsprechend unserer Umgebung und Perspektive. Wenn es heute Gelegenheiten und Situationen gab, Menschen zum Lachen zu bringen, wird es diese auch morgen geben. Es könnte anders sein. Es gibt Zuschauer, die politisch korrekte Filme sehen wollen, und andere, die das nicht wollen. Die Präsenz von Political Correctness in den Filmen der jeweiligen Epochen wird je nach Niveau unterschiedlich sein. Hoffentlich haben Filme, die je nach Thema lustig sind, immer Fans.
-Ratish Balakrishna General,
Direktor
Bis heute hat sich die Meinung nicht geändert, dass der Film ein Hit ist, wenn im Kino gelacht wird. Aktuelle Blockbuster-Filme sind ein Beispiel dafür
Tags: Varavelp behandelte ein heikles Thema das Srinivasan aus eigener Erfahrung ausgewählt hat